NAVE - Centro de Creación y Residencia

Seleccionados como parte de nuestra Convocatoria Internacional Artes Vivas, los artistas uruguayos Leticia Skrycky, Erika del Pino, Santiago Rodríguez Tricot, Fabrizio Rossi y Juan Manuel Ruétalo trabajarán durante su residencia en torno a los materiales y los objetos indagando en los distintos lenguajes que nacen de estos. 

HORMIGONERA es una práctica de creación colaborativa que indaga sobre posibles modos de producción escénica y procesos dramatúrgicos.

Es el proyecto de un grupo de artistas y creadores escénicos que nos proponemos iniciar un proceso creativo comenzando por trabajar en los lenguajes de espacio, materia, luz y sonido para invocar a la acción performática: dejar hablar a las cosas para ponernos en relación con el lugar que se dispone.

Realizaremos prácticas intermediales para sumar y contraponer los diferentes lenguajes, provocando zonas de diálogo, contradicción y afectación como estrategia para encontrar un posible terreno donde co-habitar y hacer en colectivo.

A través de este trabajo, nos encontramos profundizando y estudiando exhaustivamente sobre el trabajo con materiales, materias y objetos en escena, indagando sobre la capacidad expresiva de lo no-humano puesto en escena  y su relación con nosotros.

Planteamos una metodología abierta que busca entrar en relación constante con otros colaboradores e interlocutores en las diferentes etapas del proyecto, generando un archivo que funciona como mapa de y para nuestro hacer.

El archivo de prácticas y herramientas utilizadas se encuentra a disposición en hormigonera.uy

METODOLOGÍA ABIERTA / Trabajar con el otro

El proyecto parte de una metodología de trabajo que propone varias etapas de investigación dónde son fundamentales las instancias de apertura hacia la comunidad creadora, entendiendo por ésta a todos los artistas contemporáneos involucrados con la danza y las artes visuales y sonoras con quiénes nos encontramos en constante diálogo.

Si bien HORMIGONERA parte de un núcleo de diseñadores (Skrycky / Del Pino / Rodriguez Tricot / Ruétalo / Rossi), en el seno mismo del proyecto colaboran constantemente numerosos artistas de diferentes disciplinas:

Rodrigo Sobarzo de Larraechea / Coreógrafo, performer y artista visual / Alina Folini / Coreógrafa y performer / Vera Garat / Coreógrafa, performer y artista visual / Ayara Hernández Holz / Coreógrafa y performer / Florencia Martinelli  /  Coreógrafa y performer / Gabriela Fagundez / Diseñadora de escenografía y vestuario / Ernesto Oyhantçabal / Docente de Filosofía y estudiante de Física. Músico / Francisco Trujillo y Maximiliano Fernández / Programadores / Venado / Martín Batallés y Gabriela Costoya / Diseño y fotografía.

El proyecto propone dejar abiertas las categorías y disciplinas, no fijando roles e invitando a formar parte de la pieza de la forma en que se considere.

En las instancias de apertura de proceso de trabajo, se reiterará la invitación a participar y ser parte del proyecto para todo aquel artista interesado. Buscamos que los diálogos generados se prolonguen s en el tiempo, utilizando diferentes estrategias de colaboración que se adapten a los intereses y posibilidades de todos.

Apertura de proceso

Fecha: 23 de junio
Horario: 20:00 hrs
Lugar: NAVE – Libertad 410, Santiago Centro (Metro Cumming/Quinta Normal)
Actividad gratuita previa inscripción.

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 Conoce más de la obra PARDO de los artistas uruguayos AQUÍ